Истории модных домов, биографии великих кутюрье, особенности эволюции современной одежды, фэшн-иллюстрация — все это можно найти в подборке книг по креативной индустрии «Мода», с которой вы сможете вдохновиться работой и историями популярных брендов, а также развить свое чувство стиля.
«От платья в стиле ампир императрицы Жозефины, совершившего революцию в европейской моде XIX века, до силуэта нью-лук Кристиана Диора и мини от Мэри Куант – каждая из представленных моделей наглядно демонстрирует, как возникают модные идеи и как с течением времени, возвращаясь, они изменяются».
Автор: Марни Фогг Издательство, обложка и аннотация: «КоЛибри» Год издания: 2015 Место издания: Москва
Фэшн-иллюстрация. Вдохновение и приемы
«Нью-йоркский дизайнер Анна Кипер написала пособие для всех, кто увлекается иллюстрацией и миром моды. Шаг за шагом она научит читателя уникальным приемам, которые позволят новичкам и профессионалам создавать великолепные рисунки, не только изображающие одежду и моделей, но и передающие живую атмосферу модных показов. Вы ознакомитесь с простыми приемами рисования принтов, фактур и украшений, освоите построение энергичных композиций и изучите множество изобразительных инструментов и техник, которые обогатят ваш индивидуальный стиль рисования».
Автор: Анна Кипер Издательство, обложка и аннотация: «Попурри» Год издания: 2019 Место издания: Минск
100 лет моды
«"Люди увлекаются не модой, а лишь теми немногими, кто ее создает". Коко Шанель
Их 400. Картин, обложек, рекламных плакатов, вывесок, иллюстрирующих моду последних 100 лет. Они ослепительны, трогательны и романтичны, жестки, лаконичны и продуманны. Они заставляют ностальгировать и восхищаться. Их создатели — лучшие художники и иллюстраторы, верноподданные прекрасного, изменчивого и коварного божества, имя которому МОДА.
Художники всегда были очарованы модой. Но только в ХХ веке иллюстрации со страниц ее библий под названием Vogue, Harper’s Bazaar, Women’s Wear Daily сумели превратить привычное безжизненное изображение одежды в ослепительный вихрь мечты и настроения, чувств и ожиданий.
Удивительные образы нарядов Коко Шанель, Кристиана Диора и Джанни Версаче обретали новую жизнь в работах художников-иллюстраторов, став зеркалом всех изобразительных стилей ХХ века от ар-деко и модернизма до компьютерной графики.
Смотрите, читайте и наслаждайтесь счастливым ощущением сопричастности к волшебному миру элегантности и красоты. Восхищайтесь и сопереживайте — мода не терпит равнодушных».
Автор: Келли Блэкмен Издательство, обложка и аннотация: «КоЛибри» Год издания: 2013 Место издания: Москва
«Журнал Теория моды: одежда, тело, культура — первый в России гуманитарный журнал, посвященный моде как феномену культуры. Круг тем — история костюма и дизайна, телесные практики, исторические представления о красоте и модной фигуре, мода и городская жизнь (архитектура, уличная мода, кафе, маршруты шопинга), мода и искусство. На страницах журнала представлены аналитические материалы по современной моде: творчество известных дизайнеров, проблемы потребления моды, модная журналистика, мода и PR, мода и фотография. В журнале печатаются переводы статей западных ученых из ведущего международного журнала по моде Fashion Theory: The Journal of Dress, Body & Culture, работы российских историков костюма, классические тексты по теории моды.
Теория моды — единственный в стране журнал, ориентированный на интердисциплинарное исследование моды в академическом ключе, что принципиально отличает его от других изданий по моде, которые носят коммерческий характер. Вместе с тем Теория моды вовсе не является «скучным» научным альманахом по истории костюма, поскольку основные темы связаны с актуальными вопросами моды в широком гуманитарном контексте. Авторы журнала размышляют о символическом языке моды в таких неожиданных ракурсах, как телесность, визуальное восприятие, перформанс, массовая культура, история идей, политика, экономика.
Теория моды — ежеквартальное издание для всех, кто серьезно интересуется модой, готовится стать профессионалом в индустрии моды, и желал бы по-настоящему вникнуть в историю костюма и теорию моды. Одна из целей издания — создать профессиональное содружество представителей разных специальностей, заинтересованных в изучении моды, пространство для дискуссий и, в конечном счете, новое информационное поле в гуманитарном знании».
Автор: Коллектив авторов Издательство, обложка и аннотация: «Новое литературное обозрение» Место издания: Москва
Цветы в художественном текстиле. От природных форм к орнаментальным композициям и текстильным изделиям
«В учебном издании изложен теоретический и практический материал по работе с растительным орнаментом в той последовательности, в которой он изучается по направлениям "Дизайн" (бакалавриат, магистратура), "Живопись" (специалитет). Представлен обширный иллюстративный материал, показывающий графические средства и технические приемы изображения растительных мотивов. Предлагается ряд заданий, разработанных профессорско-преподавательским составом кафедры художественного текстиля по летней пленэрной практике, ключевой темой которой является трансформация природных форм в орнаментальные композиции. Представлены проекты и изделия для ансамбля одежды — платки, шарфы, палантины, плательные ткани; монументально-декоративные текстильные композиции (панно, гобелены), декоративные ткани для жилого и общественного интерьера. Текстильные изделия выполнены не только традиционными, но и инновационными технологиями. Учебное издание ориентировано на изучение растительного орнамента и применения его в проектах и текстильных изделиях различных жанров.
Данное издание может быть полезно широкому кругу специалистов, занимающихся творческой деятельностью, а также учебным заведениям — художественным школам, художественно-эстетическим лицеям, колледжам, художественным вузам, специалистам, работающим в области декоративно-прикладного искусства».
Автор: Людмила Михайлова Издательство, обложка и аннотация: «Речь» Год издания: 2015 Место издания: Санкт-Петербург
История моды с XVIII по XX век. Коллекция Института костюма Киото
«Одежда определяет стиль и поведение людей. Одежда человека, будь это сари, кимоно или деловой костюм-тройка, является важнейшим ключом к постижению принадлежности человека к определенной культуре, классу, даже религии, не говоря уже о свойствах личности. Основанный в 1978 году Институт костюма Киото — ИКК (Kyoto Costume Institute - KCI) располагает одной из крупнейших в мире коллекций одежды и курирует множество выставок во всех странах мира.
Уделяя наибольшее внимание женской одежде западного стиля, ИКК может похвастаться широчайшей подборкой исторических костюмов, нижнего белья, обуви и модных аксессуаров, датируемых с XVIII столетия по настоящее время.
Предлагаемое вашему вниманию издание "История моды с XVIII по XX столетие" уведет вас на увлекательную экскурсию по трем последним столетиям и расскажет о тенденциях в развитии моды при помощи внушительной подборки первоклассных фотографий из архивов Института, на которых вы увидите одежду, размещенную на специально изготовленных манекенах.
Начиная с редкостных сокровищ, подобных железному корсету XVII века с вышитым корсажем, и заканчивая работами современных дизайнеров, таких как Ив Сен-Лоран и Кельвин Кляйн, коллекция предоставляет широкий обзор эволюции женской моды. ИКК полагает, что "одежда является важнейшим проявлением нашего бытия", а потому страсть и преданность сотрудников Института своему делу можно почувствовать буквально на каждой странице данного издания. Вам предоставляется редкая возможность увидеть, как одевались наши предки, сравнить их одежду с изумительными достижениями современной моды, а также представить, как, возможно, будут одеваться наши потомки в далеком будущем, по мере того, как дизайн одежды продолжит свой неустанный путь по тропе эволюции».
Автор: Фукай Акико, Ний Рэй, Кога Рейко , Ивагами Мики, Суо Тамами Издательство, обложка и аннотация: «Арт-Родник» Год издания: 2003 Место издания: Москва
«Если вы искренне любите моду и хотите знать о ней все, то эта книга станет для вас бесценным подарком. Авторитетные историки Дэниел Джеймс Коул и Нэнси Дейл провели колоссальную работу: собрали сотни уникальных фактов и более 600 архивных иллюстраций, рассказав об одежде в контексте времени, социума, искусства и новых технологий — десятилетие за десятилетием. Начиная с 1850-х годов, когда балом правили кринолин и пышные юбки, до сегодняшних "лейблов" и спорт-шика. Вы с головой погрузитесь в атмосферу высокой моды, узнаете о становлении знаменитых дизайнеров и как развивались модные столицы; где золотая середина между "бомжи от-кутюр" и "богема от-кутюр" и почему раньше высмеивали женские подъюбники, рисуя на них карикатуры. От стиля диско до пост-гранжа, от кинозвезд до "икон стиля", от литературных героинь до моделей с глянцевых обложек — здесь вы найдете ответы на вопросы о "странных" и актуальных тенденциях. "История моды" — это подробнейший рассказ об эволюции женской, мужской и детской одежды, который захватит ваше внимание словно увлекательный кинофильм».
Автор: Коул Дэниел Джеймс, Дейл Нэнси Издательство, обложка и аннотация: «Бомбора» Год издания: 2021 Место издания: Москва
Полный список литературы по этому направлению можно найти здесь.
Открыть
Во время посещения данного сайта на Ваш компьютер, телефон или иное устройство могут быть временно загружены файлы Cookie — небольшие фрагменты данных, обеспечивающие более эффективную работу сайта. Продолжая использование данного сайта, вы соглашаетесь с приёмом файлов cookie